사라뽀의 기억투르기, 필름라떼(Film Latte)

Blue bloods, 2010~ 

작년 한 해, 참 많은 가족 드라마가 새로 선을 보였습니다. 경찰(형사)/범죄물(법정 포함) VS 가족드라마의 양상이었다고 해도 과언이 아닐 정도였습니다. 이러한 트렌드에 힘입어(?) ‘형사 가족’ 이야기까지 등장했습니다. 바로 ‘Blue Bloods’란 작품인데요, 3대가 ‘형사’인 가족을 중심으로 ‘형사 사건’을 해결하고 범죄자를 법적으로 처단하는 과정을 보여주는 드라마입니다.

형사 생활을 하다 이제는 은퇴해 가끔 수사 자문을 해 주는 정도로 소일을 하고 있는 ‘할아버지 헨리 레이건’, 역시 수 십 년간 형사 생활을 하고 ‘경찰서장’의 자리에 까지 오른 ‘아버지 프랭크 레이건’, 최고 실력의 강력반 형사로 일하고 있는 ‘큰 형 대니’, 그리고 이제 막 경찰이 된 막내 제이미까지 한 집안에 네 명이나 되는 남자가 ‘형사’였거나 ‘형사’인 ‘형사 집안’이죠. 그런데 사실은 한 명 더 있습니다. 하버드 법대를 다니며 ‘변호사’ 준비를 하던 막내 Jamie가 ‘경찰’에 입문하는 결정적인 계기가 되었던 ‘작은 형’, 그도 형사였습니다. 작은 형의 자리를 대신하고 그의 죽음에 남겨진 ‘의문’을 풀기 위해 Jamie는 ‘변호사로서의 미래’를 걷어 차 버리고, 언제 죽을 지 모르는 ‘경찰’의 길로 들어섭니다.

형의 죽음을 조사하던 중, 경찰내 비밀 조직이 존재하고 있다는 것을 알게 된 제이미! 형사였거나 현재 형사인 자신의 가족들도 그 조직과 무관하지 않아 보이는데요, 혹시 가족들이 형의 죽음에 관계가 있는 것은 아닐까, 의심스럽기까지 합니다. 제이미는 형을 죽인 자가 누군지, 찾아낼 수 있을까요.

‘형을 죽인 자가 누군지 밝혀낸다’고 하는 ‘메인 플롯’이 존재하긴 하지만, 사실상 메인플롯은 다음 회를 보게 하기 위한 ‘미끼’에 불과합니다. 에피소드의 중심이 되는 이야기는 당연히 ‘별개의 형사사건’들이죠. 이 드라마에도 흥미로운 사건들과 범죄자들, 범행의 동기 등이 등장합니다. 그런데 이 드라마는 뭔가 다릅니다. 절대로 ‘뉴키즈온더블럭’의 멤버였던 도니 월버그가 나와서가 아닙니다. (전, 영화에 자주 나오는 마크가 더 익숙해요. 근데 형만한 아우 없다더니, 형이 더 멋있네요! 오리지널리티가 팍팍 풍기는 원조꽃미남. 꺄아~)

이들 가족은 모두 법을 집행하는 기관에 속해 있지만, 모두 다른 생각을 가지고 있습니다. 특히 검사 여동생 에린 레이건-보일(혹은 누나?)과 형사반장인 오빠 대니의 관계는 종종 극단적으로 대립되곤 하죠. 형사물에서 자주 보이는 ‘갈등관계’ 중 하나가 ‘검사’와 ‘형사’의 관계입니다. 형사가 애써 찾아다 준 ‘증거’를 ‘검사’가 잘 활용하지 못하거나, ‘형사’의 실수로 ‘검사’가 피해자를 기소하지 못하게 되어 갈등하게 되곤 하죠. 하지만 이 드라마에서의 ‘갈등점’은 좀 다른 데 있습니다. (뛰어난 형사가문 ‘레이건가’의 자제들이 실수를 할 리는 없죠. 설정상!)

형사인 대니는 사건을 해결하기 위해서라면 ‘규칙’, ‘법적 절차’ 따윈 중요하지 않다고 생각하는 사람입니다. 더욱이 아동을 상대로 한 범죄나 강간 등의 특수범죄에 있어서는 더욱 물불을 안 가리는 성격이죠. 반면에 검사인 에린은 법과 절차 그리고 인권을 중요하게 생각하는 입장입니다. 합리적이고 이성적인 성격이죠. 형사와 검사라는 입장차이가 낳는 ‘갈등’이기도 하지만, 본질적으로는 가치관의 차이로 인해 생기는 갈등이죠. 이들은 어떤 사건이 터졌을 때, 이러한 입장차이로 인해 자주 언성을 높이며 싸웁니다. 하지만 이들은, ‘가족’이죠. 가족은 아무리 싸워도 화해할 수밖에 없는 ‘조직’입니다. 바로 이것, 이것이 이 드라마의 강점입니다. 가족 구성원들은 모두 다른 입장과 가치관을 갖고 있지만, ‘가족’이기 때문에 결국은 화해하고 공통의 해결점을 찾아 갑니다. 어쨌든 우리가 원하는 건 하나, 범죄자가 더 이상 범죄를 저지를 수 없도록 하는 것,이니까요.

이 가족은 일년에 52회 함께 식사를 하는데요(대사에 나오더군요.) 드라마상으로는 매일 저녁 함께 식사하는 것처럼 보입니다. 식탁 위에서 ‘사건’은 종종 토론의 주제가 되곤 하는데요, 반대 의견이 난무하고 급기야 언성이 높아지기도 하죠. 이 드라마 속의 인물들은 법과 범죄에 대한 제각각의 관점을 갖고 있고, 해결방안에 대해서도 다른 생각을 갖고 있습니다. 그런데 이런 ‘다른 생각’들은 결국은 법이란 ‘무엇을 향해 가야 하는가’라는 단순한 질문에 바탕을 둔 같은 생각의 다른 표현같습니다. 결국 이런 갈등이 드러나는 근본 원인은, 법제도의 한계와 모순 때문이거든요.

절차와 규칙이 중시되는 ‘법정’에서는 아무리 ‘증거’가 확실하다고 해도, ‘증거’를 취득하는 과정에서 ‘위법’이 확인되면 ‘증거’가 채택되지 않는데요, 사실 납득이 되면서도 납득이 되지 않을 때가 많습니다. 이러한 딜레마를 ‘해결하기 위한 방안’을 모색하는 것, 이 가족의 ‘식탁 위에서의’ 갈등은 이런 근본적인 한계를 극복하기 위한 ‘따뜻한 토론’이며, ‘불화’가 아니라 법이 ‘정화’되는 과정입니다.

생각이 달라도 서로 돕는 가족을 통해서, 가족의 의미, 공동체적 삶의 의미를 다시금 곱씹어 보게 하는 드라마, Blue Bloods!! 아직 우리나라에선 ‘형사’의 이미지가 이 드라마의 ‘대니’처럼 그저 폭력적이거나, 드라마나 영화들에서 보여지는 ‘검사’처럼 어딘가 ‘비리’와 ‘악덕’을 숨기고 있을 것 같지만, 사실은 안 그런 사람이 더 많겠죠. 그리고 이렇게 진지하게 법제도에 대해 고민하는 사람들도 분명히 많을 겁니다. 힘들게 ‘범죄자’와 싸우는 형사들의 ‘뜨거운 활약’과 정의감으로 똘똘 뭉친 열혈 검사의 법정싸움! 뭐 이런 얘기들로 ‘우리나라 법제도의 현실’을 따끔하게 꼬집는 드라마, 정말~ 보고 싶네요.

Epilogue

얼마 전에 보니까, 성폭행 피해를 입은 학생의 부모가 ‘증거물’까지 경찰에 맡겼는데, ‘증거물’이 분실되어서 ‘가해자’를 다시 만났는데도 처벌할 수 없게 되었다고 하더군요. 기록보관을 5년밖에 하지 않는다니. 미성년자 성폭행의 공소시효가 10년인 것도 안타까웠지만, 공소시효 10년인 범죄의 기록물을 5년밖에 보관하지 않는다는, 이 어처구니없는 ‘체계’에 입이 다물어지지 않았습니다.

범죄자를 잡고, 기소하여, 집행하는 과정에서 얼마든지 ‘실수’가 일어날 수 있다는 것을 안다면, 기록물과 증거물은 최대한 오래 보관되어야 하며, 더욱이 해결되지 않은 사건은 해결이 될 때까지 절대로 파기되어서는 안 될 것입니다.

참, ‘상식적인 일’들이 현실에서는 ‘상상적인 일’이 되는 게 안타깝네요. 좋은 드라마가 많이 만들어져서, 상식이 그대로 상식으로 받아들여지는, 그런 사회가 되면 좋겠네요… 

제가 상당량의 드라마를 보는 편입니다만, 미국 드라마에서 다수의 흑인들이 나오는 드라마나, 흑인이 주연인 드라마는 별로 본 적이 없습니다. 흑인이 주연인 경우가 없다는 게 아니라 적다는 거죠.(특히 투탑이나 원탑드라마의 경우가 그렇습니다.) 드라마의 주인공을 보면, 시대상을 알 수 있는데요, 요즘엔 히스패닉계 인구수가 기하급수적으로 증가하고 있어, 히스패닉계 배우들의 브라운관 점령도도 높아지고 있는 추세입니다.(동양계 배우, 특히 한국계 배우들의 출연빈도도 높아졌죠.) 그렇지만 여전히, ‘백인 배우들’이 꽉 쥐고 있는 미국 드라마 시장!! 이런 분위기 속에서, 2005년 명랑쾌활한 시트콤이 시작되었는데요, 출연진이 거의 모두 흑인인 드라마 ‘Everybody Hates Chris’입니다.

 ‘Everybody Hates Chris’는 1980년대를 배경으로 가난한 흑인들의 생활상을 위트 있게 그려낸 ‘시트콤’입니다. 흑인들의 거주지역인 베드스타일(Bad Style)이란 동네로 이사를 오게 된 크리스(Chris)와 그의 가족들의 이야기인데요, 미국의 인기 코미디언 크리스 록의 자전적 이야기를 바탕으로 씌여진 ‘시트콤’으로 2009년 4시즌을 끝으로 막을 내렸습니다. 우리나라에서는 온스타일, Foxlife를 통해 방영되었죠.

솔직히 말씀을 드리면 ‘요절복통 70년대 쇼’(That 70’th Show)의 흥행에 힘입어 기획된, 흑인판 80년대 쇼(‘70년대쇼’로 큰 인기를 누렸던 ‘토퍼 그레이스’가 이런저런 이유로 드라마에서 하차하면서, 같이 출연한 배우들이 ‘80년대쇼’로 갈아타게 됐죠.)같았습니다만은, 70년대 중산층 백인 사회를 다룬 70년대 쇼와는 다른 느낌의 드라마였습니다. 70년대 쇼는 ‘일단 웃기다’라는 느낌과 ‘미국 대중문화에 대한 오마주’라는 인상이 강했던, 드라마적 수준은 높지만 추억을 향수하는 수준을 넘어서지 못했었는데요, ‘Everybody Hates Chris(에브리바디 헤이츠 크리스)’는 80년대 흑인들의 지난한 삶을 ‘풍자’함으로써, 어떤 카타르시스를 느끼게 하는 드라마여서 훨씬 더 만족할 수 있었던 드라마였습니다. 물론, 주인공인 Chris역을 맡았던 Tyler James Williams의 연기가 몹시 훌륭했던 까닭도 있을 것 같습니다.

 이야기는 크리스가 가족들과 함께 베드스타일이란 할렘가로 이사를 오게 되는 것으로 시작됩니다. 더 나은 삶을 위해 계획지구(?)인 베드스타일로 오게 된 크리스의 가족이 처음으로 만나게 되는 것은 “BADSTYLE, Do or Die”라는 글자였습니다. ‘배드스타일, 쏘거나 죽거나’라는 뜻이죠. 이것이 이 마을의 모토라는 겁니다. 이토록 험한 동네로 오게 된 크리스, 젊은이들 대부분이 ‘범죄자’인 마을에서, 크리스는 과연 무사히 살아남을 수 있을까요?

문제는 이것뿐만이 아닙니다. ‘크리스’는 배드스타일에 있는 중학교가 위험하다는 이유로, 동네에서 멀리 떨어진 백인 마을에 있는 브룩클린 비치 중학교에 입학하게 됩니다. 그곳에서 못된 아이(?)에게 완전히 찍히게 되죠. 백인들의 중학교에서 흑인 크리스는 무사히 학교생활을 할 수 있을까요?

이쯤 되면, ‘크리스’의 삶이 어떻게 전개될지 짐작이 됩니다. 그런데 바깥에서만 괴롭다면 얼마나 좋겠습니까. 가난한 흑인 가정의 ‘장남’으로 태어난 ‘크리스’에게는 뭐든 돈으로 환산하는 아버지(Julius), 뭐든 매로 해결하려고 하고-학구열이 너무 높은 어머니(Rochelle), 없는 얘기도 지어서 일러바치는 고자질쟁이 여동생(Tonya), 뭐 하나 빠지는 것 없는-심지어 형보다 키도 큰 남동생(Drew)이 있습니다. 크리스는 이들 사이에서 이리 치이고 저리 치이는 고단한 삶을 살아야만 하죠.

중학교에 가게 된 크리스에게 엄마는 구두를 신고 가라면서 ‘동생이 신던 구두’를 건네줍니다. 크리스는 ‘운동화’를 신고 가지 못해서, 게다가 동생의 신발을 물려 신게 되어서 여간 불편한 게 아니었는데요, 그 구두 때문에 못된 백인 아이에게 찍히기까지 하니, 애물단지가 아닐 수 없습니다. 그러나 이 구두는, 크리스의 엄마가 지키고 싶은 흑인으로서의(혹은 한 사람의 미국인으로서의) ‘자존심’ 같은 겁니다. 크리스 록이 백인 영화인들의 잔치인 ‘미국 아카데미 시상식’에서 흑인 사회자로 활약할 수 있었던 배경에는 어머니가 그에게 심어준 ‘자긍심’이 있었던 것 같다는 생각이 들게 하는, 드라마였죠.

크리스는 우리가 생각할 수 있는 것 이상으로 괴로운 어린 시절을 보냈을 겁니다. 그렇지만 그런 어린 시절을 ‘웃음’으로 승화시킴으로써, 열심히 살고 있는 ‘착한 흑인들’과 어쩔 수 없이 범죄의 세계로 뛰어들 수밖에 없었던 ‘가난한 흑인들’의 삶을 ‘미국인’이라는 보편성의 테두리 안으로 끌어들입니다.

 우리 아버지, 어머니, 동생(혹은 형) 같은 크리스의 가족을 통해, 깊은 공감대와 함께 깨끗한 웃음을 보여주는 시트콤 ‘에브리바디 헤이트 크리스’, 제가 미국 시트콤을 좋아할 수밖에 없는 이유입니다.

케이블 TV 방영명

크리스는 괴로워(foxlife)

에브리바디 헤이트 크리스(온스타일)

왕따천사 크리스